КИНЕТИЧНИ СИСТЕМИ
Механиката на арките и платформите, безопасните режими на движение и времето за промяна на сценичната конфигурация ще бъдат предмет на детайлно техническо разработване.

Различни истории. Един хоризонт.
Когато започнахме да мислим за сцената на Евровизия 2027, потърсихме образ, който да носи усещането за България, но същевременно да бъде близък и разбираем за хората от цяла Европа.
Бургас ни даде отправната точка. Морето, светлината и хоризонтът са естествена част от този град.
Хоризонтът е онази линия, която всички познаваме, независимо на кой бряг се намираме. Той е граница между познатото и непознатото, но и посока, към която гледаме.

Така се появи идеята за THE HORIZON.
Сцена, вдъхновена от усещането за простор, светлина и движение.Основният елемент на сцената са три големи преплитащи се арки. Формите им са плавни, почти като нарисувани с едно движение. В тях може да се открие нещо от морските вълни, от линията на брега или от траекторията на слънцето.
Арките не са просто статична архитектурна рамка. Те са замислени като кинетични елементи, които могат да променят положението си и отношенията помежду си.



Една разпознаваема архитектура. Безброй възможности за сценично изразяване.
Една от основните ни цели беше да създадем сцена, която не разчита единствено на големи LED екрани и видео съдържание. Искахме самата архитектура да участва в изпълненията.
В основната сценична зона предлагаме система от правоъгълни кинетични платформи, разположени плътно една до друга. Когато са в долно положение, те образуват обща, равна повърхност.
При повдигане на отделните модули сцената придобива различен релеф — появяват се нива, стъпала, издигнати пространства и нови композиции.

Всички модули образуват единно сценично пространство.
Особено интересна е връзката между движението на платформите и движението на големите арки. Това са две системи с различен мащаб, които заедно могат да променят цялостното възприятие за сцената.
Технологията не е самоцел. Тя трябва да даде повече свобода на артистите.
Светлината е един от основните материали, с които изграждаме тази сцена. Златистото в първоначалните визуализации е свързано с идеята за изгрева над морето, но не е задължително да присъства по време на всяко изпълнение.
Чрез интегрираното сценично осветление арките могат да придобиват различни цветове, да изглеждат по-плътни или по-ефирни, да се открояват ясно или почти да изчезват в тъмнината.


Анимирана визуализация на концепцията: интегрираното осветление и движението на светлината променят атмосферата около сцената.
Цветът променя атмосферата. Движението променя пространството. Заедно създават ново сценично преживяване.
Понякога най-силният ефект може да бъде постигнат с много малко светлина, неподвижна сцена и един изпълнител. Друг път цялото пространство може да се преобрази. Важно е сцената да има тази свобода.
Още в първите варианти решихме, че не искаме цялото действие да остане затворено в единия край на залата. Продължихме сцената навътре в пространството с широка, плавна форма, която създава непосредствена връзка с публиката.
Тази форма не е просто подиум за преминаване на изпълнителите. Тя е част от общата композиция и създава различни възможности за движение, сценично действие и телевизионно заснемане.

Публиката не е само наблюдател. Тя е част от преживяването.
Анимирана визуализация на арената: сцената продължава навътре в пространството, обградена от публиката, а островите на делегациите остават част от общата композиция.

Окончателното разположение на сценичните зони, проходите, камерите и техническите маршрути ще бъде разработено съобразно изискванията на продукцията.
За нас беше важно пространството на делегациите да не изглежда като отделна зала, поставена вътре в основната. Искахме то да бъде част от същата архитектурна идея.
Вместо традиционно подредени маси предлагаме система от самостоятелни острови с плавни, заоблени форми и интегрирано осветление.


Всяка делегация има свое място. Всички са част от едно общо преживяване.
При създаването на концепцията сме мислили за сцената не само като за пространство, което зрителите ще видят на живо, но и като за архитектура, която трябва да работи добре пред камерите.
Големите арки създават разпознаваем силует в общите планове, докато различните нива на сцената позволяват да се изгражда дълбочина и в по-близките кадри.

Една сцена. Множество гледни точки.
Една сцена за Евровизия е много повече от архитектурна форма. Тя трябва да работи безотказно в условията на сложна телевизионна продукция, с множество изпълнители, декори, камери, технически екипи и изключително кратко време между отделните песни.

Механиката на арките и платформите, безопасните режими на движение и времето за промяна на сценичната конфигурация ще бъдат предмет на детайлно техническо разработване.
Сценичните маршрути, позициите на камерите, достъпността и пространствата за техническа работа ще бъдат съгласувани с функционалните изисквания на продукцията.
Стремежът ни е основните елементи да бъдат разработени като модулни конструкции, които позволяват рационално производство, монтаж и демонтаж.
При избора на материали и технически решения ще търсим възможности за повторна употреба, ограничаване на ненужните отпадъци и ефективно използване на осветителните и LED системите.
Силната художествена идея трябва да бъде подкрепена от реалистичен подход към нейното изпълнение.
Искаме сцената на Евровизия 2027 да бъде запомнена не само с формата си, а с възможностите, които дава. Да има достатъчно силен собствен образ, за да бъде разпозната от един кадър, и достатъчно свобода, за да изглежда различно при всяко следващо изпълнение.
Да носи усещането за Бургас, за морето и за светлината на България, без да се превръща в постоянна илюстрация на тези образи. И най-вече — да оставя място за артистите и техните истории.
Защото всички идваме от различни места, говорим различни езици и слушаме различна музика, но има неща, които ни свързват. Хоризонтът е едно от тях.

Различни истории. Един хоризонт.
ЕВРОВИЗИЯ 2027 — БУРГАС, БЪЛГАРИЯРазгледайте отново